樂
每
週
每
的多
日本歌曲氾濫本港樂壇
近期日本歌曲大量進入香港市場, 是必然的一個流行趨勢,但是香港 樂壇模仿日本風的現象,却已到達了 令人無法忍受的地步。在以前較早期 流行 國語時代曲,已有很多名曲是 改自日本歌的了;發展至現在,本港 樂壇改編日本歌的風氣就更泛濫了。 但誰叫日本歌謠的旋律動聽悅耳,而 香港亦正缺乏作曲的人才。所以才造 成中調日曲的嚴重情形出現。而且這 些動人的日本歌謠,實在爲許多香港 的歌星們在事業上帶來輝煌的一頁 亦造成人人爭先恐後的競相改編日本 歌的情况了。數一數現今香港樂壇的 歌星,如一些新秀剛踏入樂壇而靠改 編日本曲「起家」的,又或是有些 音:星已漸走下坡却又因改編一些好的日 本曲而聲名大噪的;又或是本身已是 當紅亦遇上改編日本歌曲而大受歡迎 的中翻日曲紅上加紅的例
立足的歌手實在太 個現象也實在是難避免
而早期經常被人改編的日本演曲 流行曲,很多都成了台灣和香港的 流行曲外,一大堆熟悉的名字,例如 都春美,八代亞紀、千得夫、布施 明、澤田研二、西城秀樹、山口百惠 、岩琦宏美、櫻田淳子、五輪眞弓 因幡幌、渡邊眞知子、中島美雪、谷 村新司、鄉裕美、中村雅俊,和較近
·期的松田田聖子、CHECKERS、吉 川晃司、SALLY,中森明菜、柏原 芳惠、安全地帶、小泉今日子、山本 陽一等等加上一些不大熟悉的日本曲 以上這些日本藝人的名曲最常被香 港歌星們改編外,本港某勢力電視台 逢有甚麼喜慶場合,頒獎典禮等綜合 性節目,開場或結尾的大型歌舞,盡 都是中詞日曲,既慳時間亦堅金錢,
子驕壇歌成已歌情 減頭鋒曲題主視電
子 頭
一舉兩得,管他甚麼不求創作不務進 取呢!電視和樂壇雙管齊下,中詞日 曲的確流行得令人咋舌 ;原本是要樂 迷欣賞一些美妙的日本歌曲,因語言 的界限而填上明白的文字從而了解歌 曲這些目的,亦被現時不思改進爲樫 功夫而成的激流所淹沒了。但其中亦 不乏一些日本歌曲,填上恰當的中文: 歌詞的好歌,能夠提供給本港樂迷所 認識而欣賞。
可惜香港樂壇上的一些所謂滿有
名曲,統統也是日本名作,只是當時 樂迷不大熟悉,而被一些樂壇的不良 分子拿來填上自己的名子便順理成章 的是自己的大作了,這些不忠實的陋 習,在當時實在是鮮爲人知的。但是 在今天,黎先生竟然用這舊調子,未 免有欺騙之嫌了,更令人懷疑其公司, 歌星的歌曲質素如何。若樂壇有一些 盈-
作曲家在胡亂作爲,實在可惜非 常,除了阻礙一些眞正熱愛音樂的創 作者發展作曲外,也令流行曲的質素 減低,而最終受騙的,相信也是一 心愛音樂的樂迷了
名氣滿有經驗的作曲者,所創作的 漫談音樂欣賞
曲大部份都是有嚴重抄襲 份出現。例如一位有
生,爲旗下的歌星所創作的歌曲,旋 律編曲竟然和一些爲人熟悉的名曲相 似程度很重。例如梅艷芳的「莫逃避 一聽便知是像抄襲外國樂隊POL-
ICEA『 EVERY BREATH YO
U TAKE 」,小虎隊的「小虎子 闖世界」也像抄襲日本CHECKERS 「淚之點唱」,而在其唱片公司及其 下歌星的大碟中,凡是黎先生大作的 大部份歌曲都帶有很重的東洋味
·首旋律編曲音樂都給人似曾相識的 感覺;而最近更離譜的是,張國榮的 新曲「我願意」在電視播放中明明說 是黎先生作曲的,但一聽之下,歌的 開頭,正歌及編曲竟和山口百惠的一 首名曲完完全全的一模一樣,就是「 我要爲歌唱而繼續歌唱」。而不同的 地方,只是在副歌上下了「苦功 改了幾個音符,便和原版的副歌不同 了。這種「換湯不換藥」的作曲方法 實在明目張胆而令人刮目相看呢! 黎先生太看低現時的樂迷了,難道還 以爲現今的人會盲目的被人牽着鼻子 走嗎?早期經日本歌曲而改編成國語 曲的名作如「淚的小花」、「淚的小 雨 」、「負心的人」等等數之不盡的
年來成爲樂壇主流之電視劇主題 曲,已經受到情歌之威脅,鋒頭大歛 了。
自昔年仙杜拉一曲「啼笑姻緣」
·掀起了粵語時代潮流之序幕,顧嘉 輝即以其神來之筆,創作過數不清之
·通俗、悅耳之粵語電視主題曲,使英 文歌曲及國語時曲,一直都受到嚴重 打擊 鋒頭盡屬粵語歌曲之下。
而不少歌星及藝員、均憑主唱粵 語電視劇主題曲而走紅的,包括仙杜 拉之「啼笑姻緣」、羅文之「家變] 、葉麗儀之「上海灘 」、汪明荃之「 京華春夢 」、甄妮之「圓月彎月」、 「神鵰俠侶」、「變」葉麗儀與葉 振棠之「射鵰英雄傳」等等,均大受 歡迎,聲名大噪。
即使在麗的電視時代,黎小田作 曲之「天蠶變」,唱紅了關正傑,「 大內羣英」唱紅了葉振棠,「人在旅 途洒淚時」,唱紅了雷安娜。只不過 麗的電視不爭氣,上述全部歌唱人才 均流過無線,使其如虎添翼而已。 顧嘉輝之作曲;部份注重旋律的. 優美,例如「天龍八部」主題曲 [
射鵰英雄傳」主題曲等;部份注重氣
般地講起來:音樂愛好者並不 必需淵博和高深的音樂學識,多半人 均不能分析整篇樂曲作品,或給予「 卡農」做確當的定義,但必須具備一 項共同的特點,對於所要欣賞的音樂 須有聆聽的認識。
音樂與其他的藝術—譬如電影1 不同。電影在看第一次的時候,能獲得 最大的欣賞,能夠看若干次而不厭的 電影確實很少。音樂的作品則恰巧相 反,特別是繁複的交响樂曲,第一次
·往往聽不出什麼道理,若干次後,那 些音璧才逐漸地排列成形,表示出一 番意義來。
到了這個階段,聽者對其所欣賞 -僅是 的音樂,已正式成功 旁觀者決不能從中得到慰藉 品的演奏,聽者經由熟悉的途經,當 音樂展開的時候,緊隨不捨而注入必
·要的注意力。
聆者欣賞音樂,自然難以避免個 人的喜厭,和受預先或當時的情緒影 响,而傾向於聆聽某類的音樂,甚至 根本不想聆聽。擧例來說:聽者雖然 熟悉貝多芬和莫扎特,仍可發覺布拉
勢,例如「上海灘」等,部份注重情 感,例如「京華春夢」等。
但都有一個特點,較適合成年人 口味。
不過,近年來歌壇出現另一股新 的潮流。
該股聽衆、樂迷,以十五六歲的 少女爲主流,她們追求靚仔歌星之情 歌,不管該等情歌之旋律是否優美, 歌詞是否感人,但一律大受歡迎,只 要是她們偶像主唱的,都狂熱地捧場 歡呼,甚至雀躍狂叫。
目前無線之「十大勁歌金曲」總· 決賽頒獎禮中,即可以看出歌壇之 新動態。
譚詠麟的三首情歌入選,張國榮 也佔一首,而林志美之「偶遇」 適合青少年男女的口味。
反之,唱功深厚得多的葉麗儀 其與葉振棠合唱,而旋律又優美得多 的「射鵰英雄傳」,則並不入圍。
梅艷芳之「似水流年」,不論曲 與詞均優雅感人,但並不適合年青一
·輩的口味而未能入圍。
·無線主辦之「十大勁歌金曲頒.. 獎典禮,評分以三種標準爲主,包括
與否
姆斯的作品比較起來更有深意。在-- 同的情緒的準備中,會需要聆聽史特 拉汶斯基喧鬧而極富色彩的「彼得羅 契卡」;或者渴望聆聽史密坦納那流 j;甚至於對其 利如詩的「莫爾他河 他都不感興趣,只想傾聽德彪西 而不易捉摸的「夜曲」。
人的口味對音樂如同對食物一樣 的變化難測,又如食慾一般具有選擇 性——在音樂修養和其發展的各階段均 會有不同的偏好。
事實上對樂曲作風的喜厭,和 賞心境或情緒的預先準備,都沒有一 定軌矩可資循守;不能以作曲家或 奏者的著名與否而有所改變。人的愛 惡儘有種種理曲,對音樂却同愛情.. 般,却是根據流露的熱誠,和不 解的衷情,其間沒有恒久的依 同嘗美味珍烹一般,予人以即時的 感而已。略嫌生硬之類的音樂款待 最初往往不能令人受用,並非其本身
·可厭,而是聽者尙未能領會..;;要能 欣賞,對音樂必先有-
份的接觸。
這種接觸音樂的工作,使作品中
·繁雜的音响,突然發生意義——是 聽者和演奏者兩方面的事,優異的演 對樂曲的熟悉、及接觸受心
倩的準備,是音樂欣賞的必要條件 生動的演奏,不幸甚爲難得,往往對 某一作品雖經聆聽多次,僅覺平平無 奇,而於一次卓越的演奏中,使人驚 異地突然發現其意義,頓生前所未有 的清新之感!
音樂演奏,特別是管弦樂隊,原 是件十分繁重的工作;速度及音级 發生些微的差誤,可能使作品完全改 觀,變成毫無意義。作曲家在樂譜上 的註解不過是建議,並不能十足表達 出作曲時的一切意向,許多地方仍要 靠演奏者的瞭解和詮釋——在管弦樂隊 裡,這是指揮的任務——演奏者能對樂
·曲全部了解而正確演出者極少,世界 上第一流的樂隊指揮,確屬寥寥可數 即使是傑出的樂隊指揮,也不能完 全無誤。
聽衆投票、市場調查及樂壇中人
有興趣投票的,都是十五六歲的 少男少女,而非成年人,因此,靚仔 唱情歌便大佔便宜,大受捧場了。.
一位少女坦言,她把自己代入譚 詠麟的歌詞中,每當唱到「輕輕吻妳 的頸」、「深深愛着妳]·····她便如 .痴似醉,繼而尖聲高叫,最後情不自 禁,走上台上,摟着阿倫痛賜一啖面 珠。
鄭少秋、林子祥、關正傑、葉振 棠、張明敏甚而譚詠麟等,在台上以 人資態出現,予人「男歌星」之感 但有部份男性外型的歌星,拋着媚 眼,款擺腰肢,間中加一些嗲聲嗲氣 聽得男士們毛骨聳然,頻打冷震。 四月廿七日晚上無線「十大勁歌
·金曲」第一季選舉,結果又是靚仔歌 星天下,譚詠麟又個人獨中三首,包 括「愛情陷阱」、「雨夜的浪漫」及 「情是永遠着迷」,都是以愛情掛帥 的情歌。
潮流,是不可擋的,不管你...
「康乃馨
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